6月13日下午两点半，一场关于文学、世界性与自我探索的对话在邛窑遗址公园内的文君书院开启。来自澳洲的华文作家、澳大利亚华文作家协会会长武陵驿担任主讲，与担任当天活动学术主持的诗人、文化学者席永君，以对谈形式展开交流，吸引了成都、金堂、大邑、崇州等地的作家、诗人及文学爱好者前来参与。

       活动在“不老兄弟”乐队吉他与排箫的二重奏——《童年的记忆》和电影《教父》主题曲《温柔的倾诉》中开场。这是我第一次知道并见识这个乐队。两位演奏者目测并不年轻，估计已经退休，然而，从他们指尖、口中飘荡出的旋律，瞬间击中了我。

       客串当天活动主持人的我，站在离两位演奏者仅三四米的左侧，他们那份久违的对音乐的热爱与纯粹，令我感动并思绪飘飞——这支乐队竟来自与我的家乡邛崃毗邻的大邑。我迅速浏览文君书院主理人陈丽文发来的微信——“李勇，不老兄弟乐队创始队长，数次在省市演出中获得嘉奖，多次与美国、欧洲、日本等国际音乐友人同台交流演出反响热烈，挖掘、创作了许多本土民歌山歌歌曲，如《遥望大雪塘》等等。”

       我想，这样一支乐队走进千年窑遗址，演奏来自大洋彼岸的乐曲，与当天活动的氛围、调性是如此契合——这是席永君老师专门请来的朋友，着实为活动带来了异域风情，也增添了一份温暖、动人的底色。

        活动进行的过程中，吉他与排箫的二重奏的余音似乎一直在我耳边似有若无地低回、萦绕。后来，令人惊喜的时刻出现了，活动进行至四点左右，席永君老师发觉有部分听众流露出倦意，便再次请出了不老兄弟乐队的二人组合——弹吉他的李勇老师和吹排箫的陈奇老师。

       两位演奏者都穿着普通的T恤，衣着朴素得就像邻家兄长。李勇老师戴着一顶黑色的帽子，∵自始至终没有说一句话——他把想表达的一切，都交给了怀中的琴弦。而一旁的陈奇老师，同样衣着普通，却接过了解说的话筒，他温和地向大家介绍道：“下面，我们就换一种风格，其实我和我们这个李队长，我们一直在探索用不同的乐器来表现各个民族的音乐——其实这也是一个文明的互鉴。接下来，我们合作一首非常流行的一首名曲，叫做《飞翔的山鹰》，它是印第安风格的秘鲁民歌……”

       我在现场静心聆听，一曲终了，意犹未尽之时，陈奇老师又说：“再为大家演奏一首《最后的莫西干人》……”我再次被有些苍凉的旋律带入一个不可言说的神秘之境。正如席永君老师后来在《南方的神秘主义：文君书院澳洲文学讲座剪影》一文中写道：“印第安原住民的歌唱本就浸着万物有灵的神秘，舒缓的音阶像水一样漫过脚踝，把会场的沉静泡得愈发软润，也让那股从文字里漫出来的神秘，多了一层可触可感的温度。”

       那一刻，我忽然被一种强烈的反差深深触动——他们衣着如此普通，外表如此平凡，仿佛随时会消失在人群之中；然而，当他们拿起乐器，当旋律从指尖和唇边流淌出来，那份光芒却如此夺目，直抵人心。原来，真正的热爱与才华，从来不需要华服来加持。

       有幸遇见“不老兄弟”-乐队，虽然不曾了解它的演奏者有怎样的经历，但此次他们在文君书院的演奏，他们带来的乐曲，让我触摸到了信心、勇气与力量，那是一种无关年龄的勃发的生命力，厚重而轻盈，青春又圆融，纯粹又温暖……

       感谢因参与这场深度的关于文学与乡愁的分享而带来的遇见。（向丽琴/图文）